Festivalguide: Tålmodig ekstase
Noen konserter innbyr til dypdykk – musikk som strekker opp lange kurver og vidstrakte lydlandskap du kan zoome inn i, eller sone ut til. Tålmodighetsmusikken finnes i mange sjatteringer – fra eldgamle tradisjoner til nye eksperimenter. I år presenterer vi for eksempel Mazaher, som spiller transcendental, hypnotisk musikk med røtter i gamle egyptiske begravelsesritualer. Gamelan Shockbreaker er på sin side et møte mellom et virtuost gamelan-orkester og noen av Norges mest meritterte jazzmusikere. Se også opp for artistene vi anbefaler på Fredagstrippen, Eksplosive band og Støyete naboer.
Gamelan Shockbreaker m/ Patrick Shaw Iversen, Ismet Ruchimat, Bugge Wesseltoft, Nils Petter Molvær, Rita Tila, Kenneth Ekornes & The SambaSunda Performing Arts
Riksscenen
28. oktober
På Oslo World 2026 skriver Gamelan Shockbreaker et nytt kapittel i prosjektets sammensmelting av indonesisk gamelanmusikk og den elektroniske jazzscenen i Norge. Prosjektet er resultatet av et kreativt samarbeid mellom fløytespiller Patrick Shaw Iversen og gamelan-musiker Ismet Ruchimat, leder for det anerkjente javanesiske SambaSunda Performing Arts-orkesteret. Gamelanmusikkens innflytelse på vestlig musikk de siste 150 årene har også vært enormt stor. Det strekker seg fra den franske impresjonistkomponisten Claude Debussy, via amerikanske etterkrigsminimalister som Steve Reich og Philip Glass til kunstrock-pionerer som Brian Eno, Talking Heads og King Crimson. For ikke å nevne utallige elektroniske artister og jazzmusikere. I Gamelan Shockbreaker finner vi noen av dem: Trompetisten Nils Petter Molvær, keyboardisten Bugge Wesseltoft og trommeslager/perkusjonist Kenneth Ekornes. De vil utforske felles og ukjent terreng med medlemmer av SambaSunda Performing Arts-orkesteret.
Les mer og kjøp billetter HER!
Mazaher
Nasjonal Jazzscene
29. oktober
En konsert med Mazaher er en spesiell, hypnotisk opplevelse som setter lytteren i kontakt med eldgamle og transelignende førkristne og før-islamske tradisjoner. Musikerne Um Sameh, Um Hassan og Nour El Sabah er blant de fremste, og siste, utøverne av sjangeren i Egypt i dag. Denne musikkformen har tradisjonelt blitt bevart og praktisert av kvinner, mens menn spiller en sekundær rolle. Den kombinerer sang, polyrytmisk tromming, dans og dreier seg om den seksstrengede egyptiske lyren kalt tambura. Dette hellige instrumentet er avbildet på veggene i graver og templer i det gamle Egypt. Et annet viktig instrument er mangouren, et lærbelte hvor det er sydd inn geitehover og diverse perkussive gjenstander. Alt kommer sammen i et helbredende ritual, som ofte blir sett på som en form for eksorsisme. Men det handler mer om å finne indre harmoni. Zar skaper et rom der mennesker kan bearbeide spenninger og frustrasjoner fra sosiale begrensninger uten å begrense måten de beveger seg, kler seg, snakker eller drømmer på. Kort sagt – den gjør det god musikk ofte gjør.
Les mer og kjøp billetter HER!
